„Sila umenia a kultúry je pre nás inšpiratívnymi, transformačnými skúsenosťami, ktoré majú schopnosť zmeniť ľudí, vnímania a spoločnosti.“ www.teh.net
Multifunkčné kultúrne strediská pôsobiace v bývalých priemyselných budovách, ktoré prezentujeme na tejto výstave, ako Tabačka Kulturfabrik, a mnoho ďalších členov siete Trans Europe Halles ilustruje vzrušujúce a inšpiratívne hlasy pôsobiace na európskej nezávislej scéne. Všetci majú príbeh, ktorý sa má rozprávať a poučiť sa z toho, že v časoch veľkých výziev by sa o udržateľnosti mali vyjadriť.
Spoločné a čo ich spája, sú „určité hodnoty súvisiace s empatiou, rovnosťou, spoluprácou, udržateľnosťou a vášňou pre budovanie spoločnosti založenej na tolerancii a kultúrnej demokracii. A bez ohľadu na rozdiely medzi rôznymi regiónmi Európy existujú aj spoločné výzvy na spoločensko-politickom fronte, v neposlednom rade vzostup neoliberalizmu, xenofóbie, rasizmu, sexizmu a útokov na slobodu prejavu. Je tu aj solidarita a príležitosť … Pre sektor umenia a kultúry nie je otázkou len „ako prežijeme“, ale aj „kam zapadáme do tejto novej dynamiky a aký je náš prínos“?Modely k Manifestom, Sandy Fitzgerald, Olive Arte, 2018, s. 10/11
Pripravovaná výstava prezentuje fotografie z každodenného života 13 nezávislých kultúrnych centier z 8 európskych krajín, ktoré pôsobili v priestoroch bývalej továrne na mlieko, továrne na výrobu textilu, továrne na výrobu káblov, továrne na výrobu kotlov, družstva na výrobu mlieka, továrne na výrobu tehál, rafinérie, pivovaru…,: Melkweg (Amsterdam, Netherlands), WUK (Vienna, Austria), Spielboden (Dornbirn, Austria), Kaapeli (Helsinki, Finland), Roda Sten Kunsthalle (Goteborg, Sweden), Mejeriet (Lund, Sweden), Not Quite (Fengersfors, Sweden), Zo (Catania, Italy), Zentralwerk (Dresden, Germany), HALLE 14 (Leipzig, Germany), KulturFabrik (Esch-sur Alzette, Luxembourg), Tou Scene (Stavanger, Denmark), Den Ny Maltfabrik (Ebeltoft, Denmark).
Foto materiály a texty o centrách sa zbierajú s podporou koordinačného úradu TEH, pričom sprievodné texty, ako aj názov výstavy, sú prevzaté z publikácie / výsledkov projektu Creative Lenses Projekt „Manifest – Modely koncepčných nástrojov“ pre umenie a kultúru, upravil Sandy Fitzgerald, a publikoval Olive Arte.
Počas stretnutia siete nezávislých kultúrnych centier Trans Europe Halles v Drážďanoch (16. – 19. mája 2019) sa nám podarilo zabezpečiť grant (cestovné a ubytovanie) z TEHu na zasadnutie organizačného rozvoja v Innsbrucku (27. – 29. júna) a miesto v následnom jednoročnom sledovaní pogramu, ako aj zabezpečit spoluprácu koordinačného úradu TEH, členských centier TEH a Kultúrnej agentúry Olivearte pre výstavu v Tabačke o udržateľnosti nezávislej kultúry v náročných časoch.
Organizačný rozvoj je nový projekt Trans Europe Halles a kultúrneho centra Die Bäckerei, ktorý sa zameriava na vytváranie podmienok potrebných pre prosperujúce nezávislé kultúrne organizácie. Bude trvať viac ako jeden rok a bude viesť k vývoju diagnostického nástroja, ktorý bude používať každý v sieti TEH.
Die Bäckerei je nezávislé kultúrne centrum z rakúskeho Innsbrucku. Ako dynamický priestor spája aspekty komunikácie, výroby a prezentácie. Die Bäckerei je priestor, ktorý nie je možné presne definovať, ale je vytvorený jeho užívateľmi, dynamickým jadrom zariadenia.
Ako všetci vieme, založenie kultúrneho centra je veľmi odlišné od zachovania kultúrneho centra. Cieľom tohto projektu je preskúmať, ako môžeme zachovať počiatočnú motiváciu a energiu, ako vytvoriť organizácie, ktoré nás udržia v činnosti, ako chrániť tých, ktorí sú zapojení do nezávislého kultúrneho sektora, pred vyhorením.
Účastníci zasadnutia organizačného rozvoja v Inssbrucku, ktoré riadi Shawn a Florian zo spoločnosti Die Bäckerei, získajú množstvo nových nápadov a jednoduchý diagnostický nástroj na hodnotenie svojich organizácií. V priebehu roka po zasadnutí budú Shawn a Florian navštevovať 5 centier (jedno z nich je Tabačka Kulturfabrik), s pravidelnými stretnutiami prostredníctvom Skype pre pokrok a introspekciu a s dvojdňovou návštevou kultúrneho centra, aby sa podrobne oboznámili s jeho vnútornou štruktúrou. hodnotami a metódami. Zozbierané údaje budú zdieľané a ďalej rozvíjané na stretnutiach TEH v priebehu roka. Prehľad, výskum a metódy, ktoré sa dajú využiť, sa zmenia na kreatívnu a ľahko použiteľnú sadu nástrojov, na ktorej budú môcť všetci používatelia v rámci siete pracovať a rozvýjať ju.
Našu účasť na 87. konferencii TEH v Drážďanoch podporil Fond na podporu umenia v rámci programu Medzinárodné mobility a prezentácie.
Kapele Business Mermaid, fungujúcej striedavo v Kodani a v štúdiu Orgon v Tabačke 19. mája vyšiel druhý album Light Delight. Dream-goth noblesa a éterický šarm. V ich hudbe počuť vplyv The Horrors, St. Vincent a Sonic Youth. Vznikli z adolescentnej punkovej kapely Big Fucking Head, s ktorou si ako štrnásťročné zahrali so Zónou A. Kapelu tvoria Lilian Sfax- spev, basa, E.D. Nalani – gitary, Foxie – klávesy a Mr. Tulip – bubny.
Business Mermaid reflektujú špecifickým spôsobom zvláštny zmysel dekadencie z konca 18. storočia. Istá vibrácia absintu v tomto charaktere, tejto Madamme Pompadour vo svojom kabáte a topánkach a so svojím strojovým čiernym srdcom, bez ohľadu na to, čo to je. Nový album Light Delight má víziu. Táto myšlienka je „chceš byť normálnym človekom?“ Idea podivnosti, alebo niečoho iného za maskou a krutosťou obyčajných ľudí. V textoch je dosť miesta na to, aby sme predpokladali, že sa deje aj niečo iné. Zmysel pre tajomstvo, ale sú to naozaj gitary. Ten pocit autenticity, ktorý len zazvoní. Jasnosť a hĺbka hrania na gitare sú fenomenálne. Každá pieseň tvorí pocit, že vyšla z hlbín tmavého modrého bazéna vody, ale opäť s prekvapivou jasnosťou. Je to taká čulá krása v tom zmysle, že pripomína, že si neskoro v noci v meste, zdá sa, že je dosť prázdne, pretože, vieš, je tak neskoro. Alebo nejaký druh pustého miesta a možno si trochu opitý a všetko sa zdá krajšie a melancholické, pretože si opitý, ale takmer upokojujúcim spôsobom. A tak tento album s veľmi jednoduchými, ale naozaj hlbokými textami, druh piesne stratenej lásky, keď pozeráš späť a uvedomuješ si chyby v určitom okamihu vo svojom živote, má naozaj potenciál byť čiernym koňom našej scény za posledné roky.
Prečítajte si krátky rozhovor s kapelou:
Odkiaľ ste sa inšpirovali pri tvorbe albumu? Čítate alebo sledujete veľa sci-fi?
Lilian:Musím Vás len sklamať. Žiadne sci-fi. Jedine že ho už žijeme. Album má 4 rôzne roviny výpovede. Hlavnou inšpiráciou bola reflexia dnešnej lacnej doby a kriticizmus slepoty cez zrkadlo. Kde sme to až došli? Na to nadväzuje ďalšia téma, ktorá priamo demonštruje naliehavosť zobudenia sa zo súčasného marazmu a priamo burcuje k akcii a najhlbšej vnútornej zmene. Tretia téma sa dotýka osobnej citovej výpovede a štvrtá ilustruje umelecký obraz a únik do metafor. Viacero piesní obsahuje viac ako jednu z menovaných tém naraz.
E.D.Nalani:Lepšie by som to nepovedala. Chceme jednoducho prebudiť ľudí. Vyslobodiť ich z okov pozemského života a prinútiť ich pozrieť sa nad seba. Vo všeobecnosti sme ako ľudia príliš spútaní sami sebou.
Mr. Tulip:Pre mňa je album akýsi odraz novej rockovej hudby súčasnosti. Zmiešali sme tvrdú hudbu s elektronikou, v ktorej je hnev, smútok a trochu aj radosť. Má vyjadrovať komplikované životné situácie a nové výzvy, ktorým sme vystavovaní, Album je autentickým zobrazením nášho videnia dnešného sveta, jednoducho nedávame si klapky na oči, iba real life.
Čo vás motivovalo vytvoriť koncepčný album?
Lilian:Koncepčný album vznikol aj z dôvodu, že sme ho vyprodukovali v priebehu jedného roka, čo je pomerne stlačená doba. V týchto dňoch tomu žijeme a preto nastalo prirodzené sústredenie okolo pár centrálnych okruhov. Koncepčný prístup praktizujeme takmer vo všetkých našich aktivitách, určite aj kvôli môjmu business management backgroundu. Veď sme predsa Business Mermaid!
E.D.Nalani:Pre mňa to bol intenzívne prežitý čas s Lilian, ktorý prirodzene vyústil v koncepčný album. Keď sme spolu, tvoríme už len tým, že sa rozprávame.
Foxie:Z môjho pohľadu to bol náš jasný cieľ. Vzhľadom na to, že sme riešili nové nápady a hrávali sme ich na koncertoch spolu so skladbami z prvého albumu Glitter, vnukla sa nám táto myšlienka, vytvoriť niečo celkom nové, nový koncept. Riešili sme to poctivo, obuli sme sa do toho a skutočne za ten krátky čas, čo sme to stihli, môžem povedať, že to bola poctivá práca, na ktorej sme všetci makali.
Premýšľate o rozdieloch v tom, ako poslucháč počúva hudbu na rozdiel od toho, ako to robí divák, ktorý vníma aj vizuálnu stránku?
Mr.Tulip:Je to určite rozdiel vnímať to zo strany diváka a nie je to jednoduché sa do neho vžiť. Myslím si, že príliš nad tým nepremýšľame a preto máme sebavedomie ukazovať nové choreografické prvky ktoré niekedy vznikajú priamo na koncerte.
Foxie:Snažíme sa tieto dve stránky spájať a dávať tomu rovnakú dôležitosť, po hudobnej, i vizuálnej stránke. Či už rozprávame o vizuálnych záležitostiach v súvislosti s videoklipmi, alebo s koncertmi, dávali sme si vždy záležať na oboch stránkach.
Máte pre kapelu nejaké veľké ambície? Možno niečo, čo nie je presne naplánované, ale niečo v zadnej časti mozgu, o čom si myslíte, že by bolo zábavné pokúsiť sa vyskúšať?
Lilian:Nechodíme už v topánkach polodetí, ktoré si heroicky predstavujú vypredané štadióny a sfanatizované masy. Masový hudobný priemysel funguje podľa ťažkých pravidiel a degraduje v každom aspekte dekádu za dekádou. Ambícia je teda nesebecká, nehoniaca si ego, nehľadajúca obdiv. Budem vďačná keď na alternatívnej scéne oslovíme publikum s veľkosťou ktorú ponúka. Veľkou ambíciou teda je zodpovednosť, aby luďia počúvali, premýšľali a menili.
E.D.Nalani:Napadá mi, že by bolo zábavné si vyskúšať zahrať nejaký cover. Myslím si, že je zaujímavé, že sme žiaden cover spolu nehrali. A keďže k tomu pociťujeme spoločný odpor, tak by to mohla byť celkom výzva. Kapely sa väčšinou takto rozbiehajú, že najprv pomaličky covery a potom sa ledva dokopú k vlastným veciam. Lilian je moja umelecká polovička a nikdy sme sa spolu nemuseli zohrávať takýmto spôsobom.
Vidím stále nové kampane na Kickstarter pre hudobné projekty. Uvažovali ste už o crowdfundingu?
Lilian:Spolupracujeme s našimi priateľmi a ich kolektívom, ktorý majú v Kodani zaujímavé experimentálne štúdio, kde sa venujú rôznym umeleckým projektom, workshopom, networkingu a eventom. Ako tím sme sa už pohrávali s touto myšlienkou, avšak svedomie mi nedovolí zbierať od ľudí peniaze pre moje potešenie z hudby. Sú ľudia, ktorí pomoc naozaj potrebujú. Nie sme to my, peniaze si vieme aj zarobiť. Bola na stole aj idea o spojení takejto kampane s nejakým vyšším cieľom.
Mr. Tulip: Ak budeme cítiť silnú potrebu ľudí nás podporiť, tak by sme to mali vnímať ako ich požiadavku, že nás chcú počuť a vidieť viac. Podľa mňa však dobrá hudba sa dostáva na povrch sama. Netreba k tomu žiadnu podporu. Nerozumiem, keď sa niekto dlhodobo pokúša uspieť cez platené reklamy a nedarí sa mu. Je to znamenie, že buď niečo nie je v poriadku alebo len tvorí príliš okrajový žáner. Crowdfunding je skvelý spôsob pre začínajúcich hudobníkov, ktorí majú nápady ale nemajú ich ako zrealizovať. Momentálne ak nás chce niekto podporiť, môže tak urobiť kúpou CD, prípadne nás odporučiť ďalším ľuďom.
Niektoré kapely majú problém hrať svoju ranú tvorbu. Aký máte pocit zo svojich prvých nahrávok kapely a zvyknete ich ešte prezentovať?
Lilian:My zas máme problém rozhodnúť datovanie našej ranej tvorby. Či ide o jar skupiny Big Fuc*ing Head alebo o prvé lastovičky začínajúceho projektu Business Mermaid. Pred vydaním prvého albumu sme mali na konte okolo 90 skladieb ktoré boli rôzne zaznamenávané ako demá. V tej forme ako vznikli ich už neprezentujeme, aj keď mnohé stihol zaujímavý osud dokončenia po rokoch. Napríklad základný groove Solar Muscle Crystal je použitý spred 8mich rokov. Na prvý album Glitter sa tak dostali asi 3 (Taxi Driver, Kafka) a dodnes hrávame live Calm World. Čo sa týka pocitu určite cítim uspokojenie, hrdosť a radosť, keďže sme na tom robili od 13tich a skrýva sa v tom celé naše dospievanie. Večná mladosť.
Foxie:Presne ako vravíš, dokážeme vytiahnuť z ranej tvorby to najlepšie. Keby sme dnes počuli pôvodné verzie, videli by sme to ako niečo úsmevné, naivné, ale vždy z toho vieme vytiahnuť niečo, nejaký základný groove, a na tom stavať. Tak to bolo aj so skladbami, ktoré uviedla Lilian. Samotné by sme ich von nedávali, ale prerobené s tým, že v nich ostáva pôvodná myšlienka a atmosféra, sa dostávajú už na vyšší level.
Niečo, čo ma vždy fascinovalo ako niekoho, kto miluje hudbu a píše o hudbe, je vzťah medzi umelcami a novinármi. Zaujímate sa o recenzie vlastných diel? Vyhľadávate ich niekedy, alebo sa im vyhýbate?
Lilian:Zatiaľ sa o nás recenzie nepísali. Ak nejaké budú určite si ich prečítame. Recenzia však často hovorí viac o novinárovi ako o kapele.
Mr. Tulip:Je určite skvelé, ak novinár dokumentuje hudobné dianie. Pre umelca je to vždy skvelý pocit, keď je mu venovaná pozornosť a určite to vníma veľmi citlivo. Veľmi sa mi páčila Frenkyho hudobná encyklopédia, ktorá mapovala aj tie kapely, ktoré nikdy nedostali priestor v médiách. Bohužiaľ už som ju nedokázal nikde nájsť.
Máte obľúbenú skladbu z Light Delight?
Lilian:Ukáž prstom na jedno zo svojich detí, ktoré máš najradšej! Solar Muscle Crystal a Abstract lebo stoja do určitej miery stranou a prekvapili. Boli aj netradičnejšie skladané.
Mr. Tulip:Myslím, že je ťažké označiť niektorú, keďže väčšina z nich sa nesie v podobnom duchu ale obľúbil som si Petroleum. V každej z nich sa však dá nájsť niečo zaujímavé.
Foxie:Opäť sa zhodnem s odpoveďou Lilian, najviac mi chutí Solar Muscle Crystal, rovnako aj Abstract, ktorú vnímam ako veľmi pocitovú. Tak vlastne aj vznikla, z pocitu. Asi aj preto má pre mňa taký mimoriadny význam. Špeciálne miesto má pre mňa aj skladba Acre, pri ktorej sa vždy usmievam, keď ju počujem. Je to asi dôsledok toho, že si vždy spomeniem, ako som sa smiala z môjho partu na synťákoch, keď sme to nahrávali.
Ak by ste mohli hrať kdekoľvek na svete, kde by to bolo?
Lilian:Chcete počuť Kentish Town London? Niekde kde to má význam. V hlavách.
Nakoľko súčasťou konferencií Trans Europe Halles (TEH) bývajú aj workshopy. Rozhodli sme sa nasledujúci článok venovať dvom vybraným workshopom, ktorých sa naši členovia zúčastnili v priebehu minulého týždňa, počas účasti na 87. konferencii TEH v Zentralwerk v nemeckých Drážďanoch.
ART THERAPY IN LAW ENFORCEMENT
Už viac ako 20 rokov zamestnáva saské väzenie okrem bežných pracovníkov, ako sú psychológovia, či sociálny pracovníci aj arteterapeuta. Celý projekt začal návštevou väzňov mladým študentom, ktorý odmietal o práci vo väznici, čo i len počuť, no postupne sa mu podarilo vyvinúť kreatívne centrum pre väzňov. V tomto kreatívnom centre sa môžu väzni venovať niekoľkým kreatívnym aktivitám. Je to napríklad hra na hudobný nástroj, maľovanie, pletenie, divadlo, filmovanie, literatúra a podobne. Tieto aktivity im pomáhajú zaplniť čas strávený vo väzení (najmä v prípade krátkodobého pobytu, či dôchodcovského veku) a prísť na iné myšlienky (najmä v prípade drogovo závislých a pod.). Kreatívne centrum ponúka väzňom aj takzvanú krízovú terapiu. Ide o spôsob terapie, ktorý sa realizuje v prípade krízy (napr. po smrti blízkeho človeka). Takúto formu terapie sme sa následne so skúseným arteterapeutom aj naučili robiť. Workshopom nás sprevádzal arteterapeut s 20.ročnou praxou, ktorý založil kreatívne centrum pre väzňov v saskej väznici Alfred Haberkorn.
ZINE WORKSHOP
Ziny dostali svoje meno zo skratky magazín a odkazujú na vlastné publikácie motivované túžbou po sebavyjadrení, nie za účelom zisku. Na nasledujúcom workshope sme sa naučili tieto typy publikácií vytvoriť. Workshop bol zahájený krátkym brainstormingom v podobe kreslenia portretov spoluúčastníkov. Nasledovala krátka prezentácia, ktorá nás uviedla do danej problematiky a taktiež sme sa dozvedeli niečo málo o histórií zinov. Po teórii nasledovala časť praktická, teda vystrihovanie a lepenie. Worshopom nás sprevádzala Dr. Theresa Lempp a Myrto-Helena Pertsinidi z organizácie Jugend – & Kulturprojekt e.V.
Našu účasť na 87. konferencii TEH v Drážďanoch podporil Fond na podporu umenia v rámci programu Medzinárodné mobility a prezentácie.
Ako ste už mali možnosť zachytiť v niekoľkých príspevkoch, členovia tímu Tabačky sa minulý týždeň zúčastnili konferencie usporiadanej sieťou nezávislých kultúrnych centier Trans Europes Halles (TEH). Miestom konferencie sa tentokrát stali nemecké Drážďany. Drážďany boli počas druhej svetovej vojny takmer kompletne zničené bombardovaním a ide o druhé najväčšie mesto Nemecka. Práve v tomto meste sa nachádza aj kultúrne centrum Zentralwerk, v ktorom sa uskutočnila 87. konferencia TEH.
Zentralwerk možno definovať ako kultúrnu neziskovú organizáciu fungujúcu už viac ako 10 rokov. Organizáciu tvorí niekoľko členov a ide primárne o kolektív umelcov, architektov, remeselníkov… Za rok vzniku možno označiť rok 2006. Organizácia má na starosti prevažne iniciovanie kultúry v Drážďanoch. V kultúrnom centre Zentralwerk sa pravidelne odorávajú rôzne kultúrne aktivity napr. festivaly, koncerty, workshopy, konferencie a nechýbajú ani rezidenčné programy, či programy určené komunitám. Ako sme už spomínali toto kultúrne centrum je situované v nemeckom meste Drážďany a konkrétne sídli v industriálnych priestoroch budovy, ktorá v minulosti slúžila zbrojnému priemyslu a taktiež sa tam nachádzali aj tlačiarne. Priestorovo Zentralwerk disponuje veľkým dvorom, galériou Kabinett, veľkou sálou, malou sálou a budúcou projektovou miestnosťou.
V rámci konferencie sme mali možnosť navštíviť všetky zákutia tohto kultúrneho centra a možno hovoriť o ozaj výnimočnej atmosfére. V prípade, že navštívite Drážďany určite nevynechajte Zentrawerk. Okrem výnimočnej atmosféry Vás určite zaujme aj bohatý program.
Našu účasť na 87. konferencii TEH v Drážďanoch podporil Fond na podporu umenia v rámci programu Medzinárodné mobility a prezentácie.
Slovensko je od roku 2004 hrdým členom Európskej únie. S radosťou môžeme konštatovať, že sa oproti minulosti máme lepšie (môžeme slobodne cestovať, vďaka eurofondom rekonštruujeme školy, či nemocnice…). No aj napriek tomu považujeme za nesmierne dôležité apelovať na občanov Slovenskej republiky, aby predišli k volebným urnám a svojim hlasom ovplyvnili naše ďalšie fungovanie v Európskej únii.
Už túto sobotu si Slováci vyberu 14 nových poslancov, ktorý budú reprezentovať Slovensko v Európskom parlamente. Záleží nám na tom, byť plnohodnotným členom európskej únie a taktiež si uvedomujeme povinnosti vyplývajúce z demokratického fungovania spoločnosti. Touto cestou Vás vyzývame k účasti na sobotňajších voľbách, ktoré sú pre nás v aktuálnej politickej situácii nesmierne dôležité! Nedovoľme vyhrať popupulistom s lacnými sľubmi, či fašistom s nenávistnou rétorikou. Budeme veľmi vďačný ak toto posolstvo budete šíriť ďalej, medzi svojich blízkych.
Ako sme už avizovali prostredníctvom našich sociálnych sieti. Minulý týždeň sa členovia nášho tímu zúčastnili v poradí 87.konferencie siete nezávislých kultúrnych centier Trans Europe Halles (TEH). Konferencia sa tentokrát uskutočnila v nemeckých Drážďanoch a jej nosná téma niesla názov pARTicipation, teda účasť na umení.
Niečo málo o TEH
Organizácia TEH zgrupuje nezávislé kultúrne centrá. Ich poslaním je posilniť rozvoj mimovládnych kultúrnych centier prostredníctvom rôznych edukačných aktivít, propagácie a predovšetkým prostredníctvom uľahčenia medzinárodných spoluprác. Od roku 1983 je TEH na čele reorganizácie industriálnych priestorov pre kultúru a umenie. Od roku 2018 sa im podarilo spojiť 109 kultúrnych centier z celej Európy. Organizácia pripravuje dvakrát do roka stretnutia svojich členov. Prvé sa uskutočňuje vždy na jar vo forme konferencie. Toto podujatie je otvorené aj pre širokú verejnosť, študentov, organizácie, ktoré v budúcnosti majú záujem o členstvo v TEH, teda v skratke pre všetkých. Rozdiel je jedine v registračnom poplatku. Na jeseň sa uskutočňuje stretnutie v podobe kempu. Toto stretnutie už širokej verejnosti otvorené nie je a ide čisto o zraz členov organizácie. Tabačka Kulturfabrik je aktívnym členom TEH od roku 2007.
Ako konferencia prebiehala?
Tohtoročná konferencia sa uskutočnila v kultúrnom centre Zentralwerk v Drážďanoch. Prebiehala od 16.5. do 19.5.2019, avšak bohatý program nás postihol už v stredu 15.mája. Po registrácii na konferenciu sme mali možnosť výberu z niekoľkých workshopov, umeleckých programov a rôznych iných aktivít. V ponuke bol napríklad workshop výroby nábytku, arteterapie, alternatívneho financovania kultúrnych inštitúcií, premietanie filmov, divadelné predstavenia, výstavy, párty a mnoho ďalšieho. Štvrtkový program bol zahájený registráciou, pri ktorej sme dostali platenú tašku, ktorá bola plná darčekov a praktických tlačovín. Nasledovalo otvorenie konferencie, s niekoľkými príhovormi a umeleckým programom.
Po oficiálnom otvorení sa všetci účastníci s radosťou vybrali užívať si atmosféru konferencie, socializovať sa a vzdelávať sa na worskshopy. Piatok sa niesol najmä v duchu vzdelávania prostredníctvom rôznych workshopov a konferencia bola uzatvorená v sobotu na closing party, ktorá bola organizovaná spolu s TanzNetzDresden.
Našu účasť na 87. konferencii TEH v Drážďanoch podporil Fond na podporu umenia v rámci programu Medzinárodné mobility a prezentácie.
Tabačka je unikátne nezávislé kultúrne centrum s cieľom neustále sa rozvíjať. To však dokážeme len s vašou podporou!
Aj vďaka vám sme v roku 2018 obnovili festival Moonride, dali priestor mnohým komunitným aktivitám, zorganizovali približne 1000 podujatí domácich aj zahraničných interpretov, ktoré navštívilo vyše 40 000 divákov. Radi by sme pokračovali v naštartovanom trende, neustále zvyšovali kvalitu a k tomu nám pomôžu vaše 2% z dane.
Ako darovať 2% z dane?
Neviete, ako darovať 2% z dane? Radi vám pomôžeme:
Ak ste zamestnanec…
1. Požiad ajte svojho zamestnávateľa (mzdovú učtáreň, ekonomické oddelenie…) o vykonanie ročného zúčtovania preddavkov na daň z príjmov a zamestnávateľ vám vystaví a potvrdí „Potvrdenie o zaplatení dane z príjmov zo závislej činnosti“. Na potvrdení je uvedené, že nemáte nedoplatok na dani.
2. Potom vyplňte „Vyhlásenie o poukázaní sumy do výšky 2 % zaplatenej dane z príjmov fyzickej osoby“, kde vyplníte kolónky 01 až 11 – vaše osobné údaje. 2 % z dane musia byť najmenej 3,33 eur. V údajoch o prijímateľovi vypíšte údaje združenia, ktoré nájdete na konci tohto článku.
3. Najneskôr do 31. marca 2019 pošlite, resp. osobne doručte vyššie uvedené formuláre „Potvrdenie“ spolu s „Vyhlásením“ daňovému úradu v mieste vášho trvalého bydliska. Ak nepoznáte adresu vášho daňového úradu, tu si môžete pozrieť, pod aký daňový úrad patríte: www.drsr.sk (vpravo kliknite na: zistenie miestnej príslušnosti).
SZČO
Ak podávate daňové priznanie sami – SZČO (napr. živnostníci), 2 % poukazujete vyplnením koloniek priamo v daňovom priznaní.
1. 2 % z dane nám môžete poukázať, ak nemáte z minulosti nedoplatok na dani z príjmov fyzických osôb a výška 2 % z dane je aspoň 3,33 eur.
2. Vyplňte v daňovom priznaní vy alebo osoba, ktorá vám robí daňové priznanie, oddiel „Vyhlásenie o poukázaní podielu zaplatenej dane z príjmov fyzickej osoby podľa § 50 zákona“.
Údaje udruženia: BONA FIDE o.z. Gorkého 2 040 01 Košice Slovensko IČO – 31310711 DIČ DPH – SK 2021507213
Ďakujeme a tešíme sa na vás v priestoroch Tabačky Kulturfabrik na Gorkého 2 ulici v Košiciach.
Tabačka Kulturfabrik v spolupráci s Autospol Vlasatý vyhlasujú grafickú súťaž!
Na Slovensku sa zdieľanie áut (car sharing) len rozbieha, Tabačka Kulturfabrik a spoločnosť Autospol Vlasatý sa však rozhodli vzájomnou spoluprácou podporiť túto efektívnu formu zdieľanej ekonomiky. Od januára 2019 sa dohodli na ročnom zapožičaní 7-miestneho Nissanu NV200. Spoločnosť Autospol Vlasatý sa okrem iného venuje predaju osobných automobilov značky NISSAN a SEAT a servisu motorových vozidiel ŠKODA, NISSAN a SEAT .
Pre japonskú značku Nissan je zároveň jediným autorizovaným servisom elektrovozidiel v Košickom kraji. Nakoľko firma cíti zodpovednosť voči životnému prostrediu rozhodla sa pre spoluprácu s Tabačkou v podobe carshareingu. Táto spolupráca spočíva v ročnom zapožičaní vozidla, ktoré bude slúžiť potrebám Tabačky, ale v rámci rôznych eventových a marketingových aktivít aj komunite Tabačky. Konateľ spoločnosti Ing. Igor Vlasatý zároveň naznačil, že hoci v súčasnosti ide o auto s naftovým motorom, v budúcnosti ho možno nahradí nový elektrický van E – NV200.
Pri tejto príležitosti sa Tabačka Kulturfabrik v spolupráci s Autospol Vlasatý rozhodli vyhlásiť grafickú súťaž. Zadanie tejto súťaže je prosté. Ide o vytvorenie grafického návrhu na polep auta. Téma je pri tom voľná.
Lákavú odmenu pre víťazný návrh predstavuje ročná permanentka pre 2 osoby od Tabačky Kulturfabrik a bezplatné zapožičanie vozidla NISSAN QASHQAI na víkend s plnou nádržou od AUTOSPOL VLASTÝ.Víťazná grafika bude realizovaná v podobe celopolepu spoločnosťou SEDEM.
Pravidlá súťaže:
téma je voľná, no je nutné zapracovať do navrhovanej grafiky logá spoločností Autospol Vlasatý a Tabačka Kulturfabrik
každý účastník súťaže môže poslať maximálne 1 návrh
návrh je nutné zapracovať priamo na “modelové auto”
po uzavretí prvého kola (1.3.2019) budú návrhy zverejnené na facebook stránke Tabačky Kulturfabrik
z týchto návrhov vyberie odborná porota tri návrhy do druhého kola
v druhom kole z tejto trojice víťazí grafika s najväčším počtom označení “páči sa mi to”
Ideálna príležitosť navštíviť Chorvátsko aj mimo letnej dovolenky☺
Galéria Tabačka bude vďaka podpore Fondu na podporu umenia (FPU) aj v roku 2019 pokračovať v prezentácií súčasných umelcov, ktorí vo svojich dielach spájajú umenie, technológie a vedu. Počas čakania na našu prvú tohoročnú výstavu z cyklu BUDÚCNOSŤ JE TERAZ (marec 2019), odporúčame zájsť si do Záhrebu na výstavu „Stroje nie sú samé“.
“Stroje nie sú samé” v Múzeu súčasného umenia (MSU) v Záhrebe predstavuje 21 umeleckých diel, ktoré mapujú moderné stroje a ľudskú interakciu s nimi – najlepšie diela súčasného svetového umenia, zaoberajúce sa konceptom “strojovej ekológie”.
Výstava mala premiéru v lete 2018 v Chronus Art Center v Šanghaji. Po Chorvátsku sa presúva do Guangdongovho múzea umenia v čínskom meste Guangzhou, kde bude súčasťou Guangzhou trienále.
“Stroje nie sú samé” je centralnou výstavou šiestej edície medzinárodného festivalu Device_art, ktorý sa zaoberá technologickými zariadeniami, strojmi a robotikou v súčasnom umení. Aktuálny festival je jednou z najväčších udalostí súčasného novomediálneho umenia v Chorvátsku posledných desiatich rokov. Organizuje ho združenie KONTEJNER | kancelária súčasnej umeleckej praxe. Informácie o šiestom ročníku Device_art festival nájdete na Facebooku, Instagrame a webovej stránke združenia Kontejner.
Výstava “Stroje nie sú samé” potrvá do 3/2/2019; od 11:00 do 18:00, každý deň okrem pondelka. Cena vstupenky 4 €. Každú sobotu o 16.00 sa konajú voľné, komentované prehliadky v chorvátskom jazyku, ktorý je pre nás relatívne dobre zrozumiteľný J Výstava zahŕňa aj workshopy pre deti o robotike a nových technológiách a prepojeniach medzi ekológiou a technológiou.
Odporúčané termíny:
– 26. januára 2019, keď budete môcť v MSU Zahreb vidieť aj päť živých zvukových vystúpení Future DiverCities Lab a nové nádeje európskej umeleckej scény
– 29. januára 2019, keď v Múzeu moderného a súčasného umenia v Rijeke, festival organizuje predstavenie Future DiverCities Lab za účasti umelcov – Mathias Loos, Valentin Durif, Lucas Paris, Elio Libaude a Jiska Huizing.
Poznámka: Rijeka bude Európskym hlavným mestom kultúry 2020.
Na Slovensku sa zdieľanie áut (car sharing) len rozbieha, Tabačka Kulturfabrik a spoločnosť Autospol Vlasatý sa však rozhodli vzájomnou spoluprácou podporiť túto efektívnu formu zdieľanej ekonomiky. Od januára 2019 sa dohodli na ročnom zapožičaní 7-miestneho Nissanu NV200, ktoré nebude slúžiť len potrebám Tabačky, ale v rámci rôznych kultúrnych eventových a markentingových aktivít aj komunite Tabačky.
„Keď nám v Tabačke doslúžilo staré auto, vedel som, že nové nekúpim. Zvyšujúce sa náklady, nevyužité prestoje a snaha o efektívnosť, spojená s podporou vízie zeleného mesta a našej komunity, ma jednoznačne priviedli k snahe zabezpečiť auto, ktoré budeme môcť aj požičiavať, či zdieľať s ďalšími,“ priblížil zámer riaditeľ Tabačky Kulturfabrik Peter Radkoff. Hľadanie ochotného a vhodného partnera síce trvalo vyše roka, ale podľa jeho slov, stálo za to. Partnera s porozumením pre svoju víziu našiel vo firme dlhoročného autokrosového pretekára a bývalého reprezentanta SR Igora Vlasatého.
Vozidlo patriace spoločnosti Autospol Vlasatý bude slúžiť potrebám Tabačky a súčasne jej špeciálnym eventom, ako napríklad budúvíkendy za kultúrou do hlavného mesta či niektorej z metropolí susedných štátov. „Nechcem predbiehať a vopred prezrádzať, ale v tomto roku plánujeme pripraviť rôzne formy zaujímavých eventov a súťaží, ktoré by priniesli výhercom nielen vstupenky na zaujímavé a atraktívne kultúrne podujatia, ale umožnili im sa tam aj odviesť našim Nissanom a komfortnejšie si to užiť,“ dodal P. Radkoff.
Košická spoločnosť s r.o. Autospol Vlasatý sa okrem iného venuje predaju a servisu osobných automobilov značiek SEAT a NISSAN. Pre japonskú značku NISSAN je zároveň jediným autorizovaným predajcom a servisom elektrovozidiel v Košickom kraji. „Sme predajcovia ktorí cítia zodpovednosť voči životnému prostrediu. Nie je nám ľahostajné v akom meste a v akej krajine žijeme a budeme žiť. Preto sa snažíme rôznymi aktivitami podporovať rozširovanie elektromobility, ako najekologickejšej formy prepravy v súčasnosti, ale zároveň hľadáme aj čo najprijateľnejšie využitie vozidiel so spaľovacími motormi,“ uviedol Ing.Igor Vlasatý, konateľ spoločnosti s r.o. Autospol Vlasatý. Preto sa ako majiteľ firmy rozhodol zapožičať Tabačke vozidlo, ktoré budú môcť zdieľať a používať aj mnohí mladí Košičania, ktorí auto nevlastnia. Zároveň naznačil, že hoci im nateraz bude slúžiť auto s naftovým motorom, do budúcna ho možno nahradí nový elektrický van E-NV200.
Už po druhýkrát vytvára umelcom priestor na návrh a realizáciu site-specific inštalácie, ktorú umiestni na budúcoročnom Grape festivale 2019.
Banka finančne podporí realizáciu jedného alebo viacerých umeleckých diel dokopy sumou 36 500 eur. Víťaza, alebo víťazov, vyberie odborná umelecká komisia v spolupráci s organizátormi festivalu a so zástupcami banky. Víťazom prvej výzvy sa stal Matej Krén s projektom Ambientná galéria.
„V rámci prvého ročníka sa prihlásili desiatky umelcov so svojimi návrhmi, ale aj s hotovými umeleckými dielami. Víťazný projekt Mateja Kréna úspešne prezentoval jednu z najväčších site-sprecific inštalácií svojho druhu na Slovensku a počas festivalu si ho opakovane pozreli tisícky ľudí. Tento rok plynulo nadviažeme a chceli by sme osloviť slovenských, ale aj zahraničných umelcov. Naším zámerom je podporiť vznik doteraz ešte nezrealizovaných, odvážnych a interaktívnych inštalácií a sôch, ktoré poskytnú publiku objavné možnosti vnímania umenia a zahrnú ho do svojej koncepcie,“ hovorí Kristína Zaťko Jarošová, riaditeľka zbierky ART FOND, externá konzultantka 365.bank v oblasti umenia a členka poroty.
Návrhy diel majú účastníci možnosť prihlasovať do 31. 12. 2018 na e-mailovej adrese culture@365.bank. Zo všetkých prihlásených zostaví porota užší výber diel, z ktorého v druhom kole rozhodne o víťazovi alebo o víťazoch. Viac o tom, ako sa zapojiť do výzvy, sa dočítate webovej stránke www.365.bank/culture.
Špeciálnym programom sa Tabačka Kulturfabrik v piatok 5. októbra 2018 od 19:00 h pridáva ku kampani na podporu uväzneného ukrajinského režiséra Olega Snecova. Na jeho podporu sa ozývajú ľudskoprávne organizácie, ale aj osobnosti svetovej kinematografie a médiá.
Na úvod v Kine Tabačka premietneme 70 min. dokumentárny film Proces: Ruský štát vs. Oleg Sencov (Estónsko, Poľsko, Česko, 2017) réžiséra Askolda Kurova. Po filme sa uskutoční diskusia s pozvanými hosťami. Hovoriť budeme nielen o Olegovi Sencovi a situácii na Ukrajine, ale aj o stave a nutnosti občianskej solidarity na Slovensku. Diskutovať prídu Arpád Soltész (novinár), Radoslav Sloboda (riaditeľ Amnesty International Slovensko), Michal Ruttkay(filmový režisér a producent) a Ľudmila Verbická (zakladateľka Ukrajinsko-Slovenskej Iniciatívy). Moderuje Svjatoslav Dohovič.
Všetci účastníci sa budú môcť počas podujatia odfotografovat s odkazom: MY SME OLEG SENCOV #FREEOLEGSENTSOV Takýmto spôsobom sa pripoja k stovkám filmárov, umelcov, intelektuálov, aktivistov a občanov Európy a vyjadria Olegovi Sencovi podporu aj z Košíc.
Ukrajinský režisér Oleg Sencov je odporcom anexie Krymského polostrova Ruskom, ku ktorej došlo v roku 2014. V tom istom roku ho na Kryme aj zadržali a o rok neskôr v Rusku odsúdili na 20 rokov väzenia za sprisahanie, s cieľom vykonať teroristický útok. Sencov obvinenia popiera a odmietol požiadať ruského prezidenta Vladimira Putina o milosť. Od 14. mája 2018 drží protestnú hladovku za prepustenie 65 Ukrajincov väznených v Rusku, vrátane seba, ktorých nazýva politickými väzňami. Ako sám Oleg uviedol: “Veľká zrada niekedy začína malým zbabelým činom.”
Text Českej televízie, koproducenta filmu: “Estonsko-polsko-český koprodukční dokument, jehož základní osu tvoří průběh procesu s ukrajinským režisérem Olegem Sencovem, který se během událostí na Ukrajině aktivně zapojil do občanských protestů a netajil se tím, že neuznává ruskou anexi Krymu. 11. května 2014 Sencova zadržely ruské bezpečnostní orgány. Následně byl obviněn mimo jiné z přípravy teroristických útoků a členství v ukrajinském nacionalistickém hnutí Pravý sektor. Předkládané důkazy budily od počátku pochybnosti a postup ruských vyšetřovatelů vyvolal vlnu mezinárodních protestů. Kromě mnoha vlád západních zemí a lidskoprávních organizací (např. Amnesty International) vyjádřila Olegu Sencovovi podporu i řada režisérů světových jmen. Dopis určený ruským úřadům požadující řádné prošetření podezření, že Oleg Sencov byl při vyšetřování vystaven mučení a stažení vznesených obvinění, podepsali kromě jiných Agnieszka Holland, Ken Loach, Mike Leigh a Pedro Almodóvar. Ačkoliv hlavní svědek obžaloby před soudem svou výpověď odvolal s tím, že k ní byl donucen, ruský soud uznal Olega Sencova vinným a poslal ho na 20 let za mříže.”
Záverečná časť voľnej opernej trilógie Miroslava Tótha Záhada tyče, ktorá mala premiéru v Tabačke Kulturfabrik v apríli 2017, tento rok v júni poputuje za divákmi do Budapešti (9. jún, Három Hollo), Bratislavy (19. jún, A4 –priestor súčasnej kultúry) a Prahy (21. jún, Malá scéna Národného divadla).
Súčasná opera slovenského skladateľa mladej generácie je výsledkom rezidenčnej spolupráce slovensko-nórskeho tvorivého tímu, podporenej v rámci projektu “Prekonávanie hraníc – kultúra, spôsob vzájomného porozumenia”.
Autor hudby, libreta a dirigent Miroslav Tóth súčasnú operu rozhodne nevníma tradične. V Záhade tyče sa pokúša o rekonštrukciu života ľudí miliardy kilometrov od Zeme, na planéte 134330 Pluto. Ľudstvo si tam postavilo základňu – prestupnú stanicu do ďalšej galaxie. Život na Plute však znamená nemožnosť návratu pre tých, ktorí sa ho rozhodli osídliť…
Neriešiteľnosť existencie opernej bytosti počas pobytu na inej planéte v trinástich obrazoch. Nové variácie na inštitucionálno-opernú parafrázu plnú záhadných výjavov… Aj o tom je záver opernej trilógie, ktorú autor v režijnom stvárnení Jána Komárka predkladá stredoeurópskemu divákovi.
Osoby a obsadenie:
Hudba: Miroslav Tóth Libreto: Miroslav Tóth Réžia: Ján Komárek Svetelný dizajn: Ján Komárek Asistent réžie: Ladislav Mirvald Scéna a kostýmy: Lenka Kuchareková a Bára Formanová
Obsadenie: Irina Adreeva, Janka Wernerová, Zuzana Psotková, Peter Kočiš, Samčo brat dážďoviek, Nela Kornetová, Andrea Miltner a Lucia Kašiarová
Miroslav Tóth – dirigent Michael Jermář – soprán a alt saxofón Gergõ Kováts – soprán a tenor saxofón Viktor Kapusi – tenor saxofón Péter Magyar – trombón Dávid Lévay – trombón Márton Kuna – trombón Michal Dymny – el. gitara Peter Katina – akordeón Ádam Móser – akordeón Lenka Novosedlíková – marimba Áron Porteleki – bicie, perkusie
Projekt je financovaný z grantov Islandu, Lichtenštajnska a Nórska prostredníctvom Finančného mechanizmu EHP a zo štátneho rozpočtu Slovenskej republiky.
Projekt Živá knižnica sme v Tabačke začali realizovať pred rokom. Keďže však samé, či sami nestačíme rásť spolu s Živou knižnicou, potrebujeme aj vašu pomoc. Ak by ste sa chceli dočítať viac o živej knižnici môžete tak urobiť tu: http://www.tabacka.sk/sk/1700176/ziva-kniznica a anglicky čítajúce a čítajúci aj tu: http://humanlibrary.org
Čo ponúkame?
Možnosť získať cenné skúsenosti a kontakty
Možnosť získať certifikát o získaných zručnostiach overený Platformou dobrovoľníckych centier a organizácií a Univerzitou Mateja Bela v Banskej Bystrici
Možnosť pracovať v tíme mladých, no skúsených ľudí
Zmysluplnú dobrovoľnícku činnosť, pri ktorej môžeš stretnúť zaujímavých ľudí
Vstup na vybrané podujatia organizované Tabačkou kulturfabrik zadarmo
Iné podľa dohody
Koho hľadáme?
Dobrovoľníčky a dobrovoľníkov, ktoré/í sú otvorené/í konfrontácii vlastných predsudkov
Dobrovoľníčky a dobrovoľníkov, ktoré/í sú po zácviku schopné/í pracovať samostatne, ale aj v tíme a k zvereným úlohám pristupujú zodpovedne
Osoby, ktoré baví učenie sa nových vecí a práca s ľuďmi
Podmienkou je absolvovanie vzdelávania v dňoch 5.-6. mája 2018
Výhodou, ale nie podmienkou sú: príslušnosť k marginalizovanej skupine, predchádzajúca skúsenosť s prácou s ľudmi, či ľudskými právami, štúdium humanitného odboru, znalosť cudzích jazykov,
Pozície:
Koordinátor/ka Živej knižnice
Má 18 a viac rokov
Venuje dobrovoľníckej činnosti cca. 5 hodín týždenne
Zúčastňuje sa na tímových stretnutiach raz do týždňa
Vyhľadáva, komunikuje a realizuje vstupné rozhovory s Živými knihami
Vypomáha aj ako knihovníčka/knihovník počas Živých knižníc
Knihovníčka/knihovník
Bez vekového obmedzenia (do 18 rokov so súhlasom zákonného zástupcu)
Počas udalostí Živej knižnice pomáhajú s produkciou, logistikou a komunikáciou s čitateľmi
Aj také sú vízie Wrekmeister Harmonies, ktoré prinášajú na svojom novom albume The Alone Rush. Vyšiel v apríli 2018 a spolupracovali na ňom s bubeníkom kapely Swans Thorom Harrisom. V rámci európskeho turné ho na Slovensku predstavia iba 2. mája v Tabačke Kulturfabrik.
Projekt JR Robinsona a Ester Shaw nesie názov podľa mysteriózneho filmu maďarského režiséra Bélu Tarra. Duo Wrekmeister Harmonies vzniklo v Chicagu v roku 2006. Sám JR Robinson tvrdí, že život vníma ako dlhý, postupný proces rozkladu. Svetlo sa stráca v temnote, zatiaľ čo nevinnosť podlieha zlu modernej spoločnosti. Robinsona poznačila rodinná tragédia, s ktorou sa dlho vyrovnával aj prostredníctvom hudby. Toto obdobie komentoval:
„Som ako dva kamene, ktoré nosíte po vreckách. Hrubé hrany sa opotrebujú a klaustrofóbia sa stane komfortom”.
Práve takýto pohľad na svet a emócie, ktoré vzbudzuje, odráža jeho hudba. Wrekmeister Harmonies od roku 2013 každoročne vydávajú nové album, na ktorom rôznym spôsobom skúmajú schopnosti človeka páchať neľudské činy a reakciu spoločnosti na ne. Sú známi aj tým, že vystupovali na netradičných miestach ako Múzeum Andyho Varhola v Pittsburgu, Guggenheimovo múzeum v New Yorku, Pompiduovo centrum v Paríži, Golden Gate Bridge v San Franciscu či na Českom národnom cintroríne v Chicagu (Chicago’s Bohemian National Cemetery).
Pre maximálnu intenzitu precítenia svojho videnia sveta Wrekmeister Harmonies neváhajú prekračovať hranice žánrov. Hoci majú korene v metale a rocku, pre ich tvorbu sú typické dlhé, gradujúce kompozície a cez dronovú hmlu presvitajúce prvky súčasnej klasickej hudby.
